Tối 20/12, tại Nhà hát Múa rối Việt Nam, chuỗi hoạt động workshop kết hợp biểu diễn trong khuôn khổ dự án RỐICONIC đã mang đến một không gian giao thoa giữa di sản văn hóa và tinh thần sáng tạo của Gen Z.
Không chỉ là điểm dừng của chuỗi hoạt động, sự kiện tổng kết này còn đánh dấu hành trình mà RỐICONIC theo đuổi: Đưa nghệ thuật múa rối đến gần công chúng thông qua trải nghiệm trực tiếp. Việc kết hợp giữa không gian workshop tương tác và vở diễn sân khấu đã tạo nên một bức tranh toàn diện, nơi nghệ thuật truyền thống không chỉ được trình diễn mà còn được “chạm”, được hiểu và được kể lại bằng góc nhìn đương đại.
Workshop thu hút nhiều đối tượng tham gia. Ảnh: BTC
Thay vì đưa khán giả trực tiếp bước thẳng vào khán phòng, RỐICONIC lựa chọn mở đầu chương trình bằng một chuỗi hoạt động trải nghiệm, nơi người trẻ được tiếp cận nghệ thuật múa rối từ phía sau sân khấu. Không gian workshop được xây dựng như một điểm “chạm” ban đầu, giúp người tham gia làm quen với rối không qua quan sát thụ động mà bằng việc trực tiếp tương tác với chất liệu, hình thức và câu chuyện của loại hình nghệ thuật này.
Một trong những hoạt động tạo được nhiều hứng thú là khu “Họa màu trên rối mộc”. Tại đây, những con rối chưa hoàn thiện được trao cho người tham gia như một phôi sáng tạo, để mỗi cá nhân tự do lựa chọn màu sắc và cách thể hiện. Quá trình tự tay tô vẽ không chỉ mang tính trải nghiệm thị giác mà còn giúp người trẻ hình dung rõ hơn về cấu trúc, tạo hình và ngôn ngữ biểu đạt của rối truyền thống, từ đó hình thành mối liên kết gần gũi hơn với nghệ thuật dân gian.
.JPG)
Trải nghiệm tô rối độc đáo tại gian “Họa màu trên rối mộc”. Ảnh: BTC
Theo bạn Nghiêm Trà My, Trưởng ban Tổ chức dự án RỐICONIC, việc thiết kế workshop theo hình thức trải nghiệm liên hoàn nhằm tạo điều kiện để người trẻ tiếp cận nghệ thuật truyền thống một cách chủ động: “Chúng mình không muốn khán giả chỉ đến xem, mà mong họ thực sự bước vào không gian nghệ thuật, chạm vào chất liệu, lắng nghe câu chuyện nghề và tự tạo cho mình một kết nối riêng với múa rối.”
Chính vì vậy, workshop được xây dựng như một hành trình khám phá liền mạch. Người tham gia nhận Bản đồ di chuyển, thu thập sticker tại các gian trải nghiệm và hoàn thành hành trình để nhận Giấy chứng nhận “Yêu di sản” từ Ban Tổ chức. Cách tổ chức này không chỉ tăng tính tương tác, mà còn khuyến khích khán giả trẻ dành thời gian khám phá trọn vẹn không gian workshop thay vì tiếp cận rời rạc từng hoạt động.
Người tham gia sẽ nhận được Giấy chứng nhận Yêu di sản sau khi checkin đủ các gian workshop. Ảnh: BTC
Sau phần trải nghiệm, khán giả được mời vào khán phòng để thưởng thức Vở diễn “Âm vang đồng quê”, điểm nhấn nghệ thuật của chương trình. Vở diễn tái hiện đời sống làng quê Việt Nam qua ngôn ngữ múa rối, từ sinh hoạt lao động, lễ hội dân gian đến nhịp sống bình dị của người dân, được thể hiện bằng chuyển động mềm mại của con rối cùng âm nhạc và ánh sáng sân khấu.
Dự án khép lại bằng Vở diễn “Âm vang đồng quê”. Ảnh: BTC
Chia sẻ sau buổi diễn, Thu Hương, Đại sứ Truyền thông của dự án cho biết: “Trước đây mình nghĩ múa rối khá xa lạ và chỉ phù hợp với trẻ em. Nhưng khi được trải nghiệm từ workshop đến xem biểu diễn, mình nhận ra đây là loại hình rất giàu cảm xúc và có thể chạm tới người trẻ nếu được tổ chức theo cách phù hợp”.
Thông qua RỐICONIC, ban tổ chức đã cho thấy một hướng tiếp cận mới trong việc đưa nghệ thuật truyền thống đến gần Gen Z. Khi được tiếp cận đúng cách, múa rối không còn là loại hình xa cách mà trở thành nguồn cảm hứng để người trẻ khám phá, sáng tạo và tiếp tục kể lại câu chuyện văn hóa theo ngôn ngữ của mình.
Chu Linh
